18. sep. 2014
Erstat tal med film
Debatten om dansk film er kommet til at handle om tal, tal og atter tal. Nu må det vist være på tide at snakke om filmene: Hvad vil vi med dem?

Erstat tal med film

Vi filmkunstnere må selv bryde med stereotype opfattelser af, hvad en film er og skal kunne.
Af Linda Wendel

Jeg har sagt ja til at blogge for Ekko. Jeg, som ellers bliver irriteret, hver gang nogen fortæller mig, at ”det går ikke, uden at du profilerer dig”. Jeg, som er af den overbevisning, at det er værkerne, der skal tale for sig selv – at det er filmene, der er instruktørens dna.

Jeg siger ja til at åbne munden, fordi jeg synes, at fortællingen om dansk film er blevet til en enetale – en enetale, som ”markedet” har fået patent på.

Sommeren igennem er der her på Ekkos blogsider blevet tampet løs på diverse faggrupper. Jeg selv fik i hvert fald min Campari galt i halsen, da jeg så mig listet i diverse skemaer og dømt fuldstændigt ude.

Når man taler om film her i landet (filmanmelderne ikke inkluderet), så taler man ikke om film, men om publikumstal og omsætning. Det er hip som hap, hvad vi producerer, bare det sælger, og kan du ikke sælge lige her og nu – så smut.

Fra politisk sted bliver der talt om, at film, der ikke kan sælge, som folket ikke vil have, og som folket ikke vil se – de film skal slet ikke produceres!

Så let løser vi problemerne for filmbranchen: ”Plante smil og plante solskin.” Film er et massemedie og har kun sin berettigelse, hvis den er i tråd med ”massernes” oplevelse af virkeligheden.

I denne forskruede debat, hvor publikumstal i biografen er blevet lig med kvalitet, bliver alle film smidt i samme gryde. Ned til gryderetten ”dansk film”.

At tale om genre eller hvilket budget, filmen er produceret på, hvor mange kopier filmen er ude i, eller hvor mange penge der bliver brugt på at lancere filmen – eller om filmen er med i Biografklub Danmark – er et fedt. Independent-film på små budgetter, som er ude i en enkelt kopi, bliver holdt op imod blockbusters, som er ude i 130 kopier.

Hvem klarer sig bedst? Sammenstillingen er absurd.

Tal er Gud, og avisredaktørerne elsker at hive en film frem, der ikke er blevet set af så mange og skrive ”Årets filmflop” med fede typer, fulgt op af et stillbillede af en skuespiller i nød, så læserne bare tænker: ”Det er da også for galt.”

Hvis vi kigger over i bøgernes verden, ser vi aldrig en digtsamling udskreget som årets flop, selvom den er solgt i meget få eksemplarer. Her er der en viden om, at forskellige genrer sælger i forskellige oplag og henvender sig til forskellige typer af publikummer. På trods af store forskelle i oplag og dermed indtjening bliver alle udgivelserne solgt fra samme butik. En boghandler vil altid bestille en bog hjem, der ikke står på hylden. En film, der er taget hurtigt af plakaten, den må man vente på, til den forhåbentlig bliver udgivet på dvd eller streamet.

Der er stemmer i filmens verden, som mener, at film, der ikke sælger billetter i biografen, ingen værdi har. Og instruktører, der skaber film, som ikke bliver set af et stort antal publikummer i biografen, ingen værdi har, og at de hurtigst muligt skal byttes ud med nogle andre.

Det er forståeligt, at selskaberne tænker på den måde, for det handler om kroner og øre. Det må det også godt, men det skal ikke kun handle om kroner og øre.

I dag, hvor filmen er et så stærkt kulturbærende medie i vores fragmenterede billedvirkelighed, drejer det sig om at give plads til vor tids fortællere. Det er ikke nok kun at have adgang til blockbusterne og mainstream-fortællingerne, som kan være gode nok, rigtig gode endda. Vi har også brug for film, der kommer hinsides klichéerne og bryder igennem til en anden virkelighed.

Som filmkunstner må man udfordre sig selv. Vi må selv byde ind og bryde med de alt for stereotype opfattelser af, hvad en film er og skal kunne.

Vi henvender os til et publikum, og publikum skal blive interesseret, ikke bare som et like på Facebook, men oprigtigt interesseret. Publikum skal have lyst til at følge med i dansk film og lære de danske filminstruktører at kende og have lyst til at følge dem.

I denne mere og mere konceptuerede filmbranche, er mange instruktører blevet reduceret til tal. De enkelte filmstemmer står ikke prægnant, de bliver overdøvet af ”massefilmens” toptunede lanceringskampagner.

Og det kan man jo begræde, men i sidste ende – lige meget, hvordan vi gør det hele op, lige meget hvor meget bureaukrati, der spærrer vores vej, hvor mange pengemænd der siger ”bøh” – er det kunstnernes eget ansvar, at vi bliver set og hørt, og at ordet ”tal” bliver skiftet ud med ordet ”film”.

P.S. Jeg er sikker på, at det som sidegevinst vil øge billetsalget.

Nyhed
26. maj 2025
Jafar Panahi vinder Guldpalmen

Jafar Panahi vinder Guldpalmen

Interview
26. maj 2025
Uden store armbevægelser

Uden store armbevægelser

Feature
29. okt. 2024
For abonnenter
Fuck systemet!

JAGTVEJ 69: Fuck systemet!

For abonnenter
Tatami
Biografanmeldelse
30. okt. 2024

Tatami

Birds
Serieanmeldelse
04. aug. 2024

Birds

Nul stjerner – sæson 7
Serieanmeldelse
04. aug. 2024

Nul stjerner – sæson 7

Sex
Biografanmeldelse
29. juli 2024

Sex

Mest læste

Mine aftener i paradis
Nyhed
18. juni 2007

Mine aftener i paradis

Vi har behandlet LA som Rødovre
Interview
25. dec. 2014

Klovn: Vi har behandlet LA som Rødovre

Ternet Ninja vil slå Klovn-rekord
Nyhed
11. feb. 2019

Ternet Ninja vil slå Klovn-rekord

Enden er nær for Klovn
Nyhed
16. okt. 2019

Enden er nær for Klovn

Ekko
Magasin · maj 2024

Ekko #96

I dette nummer dykker vi ned i politiske diskussioner med Jonathan Glazer og Christina Rosendahl, og vi tager en nostalgisk rejse tilbage til Nils Vests dokumentariske opgør. Vi kårer de bedste Guldpalmevindere fra Cannes, og du kan læse om Zendayas vej til magten i Hollywood. Fra byvandringer i Egon Olsens fodspor til dommedagstemaer i film – det her magasin har det hele!